Наближення

28.07.2021 – 28.08.2021

Опис

Художники, які приймали участь у проєкті : АННА МИРОНОВА

«Наближення» – персональна виставка Анни Миронової, вперше презентована Щербенко Арт Центром в Одеському художньому музеї у червні 2021. Зараз, після закінчення проєкту в Одесі проєкт буде повторно експонований у Києві у ЩАЦ. На виставці представлені рисунки олівцем, об’єкти-дерево та бронзові скульптури. Кураторка проєкту: Марина Щербенко.

Роботи Анни Миронової, попри їхню візуальну безпредметність, не є категоріями абстрактного мистецтва. За кожною з них криється визначений об’єкт – у новій серії рисунків ним став туманний простір природи на світанку, простір вранішньої наповненої тиші, простір спогадів та пізнання, переданий у подекуди більш або менш щільних штрихах рожевого олівця. Ця умисна варіативність роботи з густотою штрихів уможливлює наближення. Відходячи далі, а потім підступаючи впритул, наближення стає дією, станом, знайомством з тілом у всій повноті його значень: тілом людським та тілом природним, відтвореним у тілі паперу та згодом трансформованим під впливом досвіду занурення у нього глядача чи глядачки:

«Рожеве – це тіло. У рисунку тіло передається найбільш правдиво – не як поверхова констатація факту, але розкривається його сутність – тіло дихає. З поступовим наближенням, аж до впритул, усе наявніше проявляються неминучі проміжки між штрихами і складається враження, що цей рух можна продовжувати вглиб площини аркушу, крізь мереживо штрихів – крізь пори тіла рисунку, руйнуючи відчуття твердої матеріальності. Усе є простір – повітря, предмети, ми», – Анна Миронова.

Важливою складовою рисунків Анни завжди залишається почуттєва безпредметність, що розкривається у персональній техніці художниці й переходить у взаємодію з реципієнтом та його особистий досвід:

«Чуттєві рисунки Анни Миронової передають внутрішній духовний стан, оформлений у лінії, що пульсують на поверхні паперу. Заповнені легкими штрихами горизонти наче затягують всередину і розчиняють у собі, залишаючи глядача сам на сам з потужними емоціями. Саме ця емоційна складова повторюється від серії до серії художниці, незалежно від обраної теми, форми, кольору чи медіуму», – кураторка Марина Щербенко.

Рисунки кольоровим олівцем створювалися впродовж трьох років і будуть показані як результат довготривалої роботи в оточенні місця, не означеного чіткими географічними координатами – кожного разу нового, але кожного разу окресленого природною присутністю. Також у проєкті будуть представлені деякі монохромні чорно-білі роботи з декількох минулих серій, особисто підібраних авторкою для вибудування діалогу з новими рисунками.

Зі свого боку, скульптури та об’єкти постануть у опозиції створеного та побаченого художницею. Скульптура візуально відтворює процес зародження життя, а об’єкт-дерево – його закінчення та руйнування. Ці антонімічні дії разом формують цілісність та циклічність, коловий перебіг життя, який у процесі поступового наближення відкривається знову і знову.