Що читати влітку? 5 жовтих книг для сонячних днів

Що читати влітку? 5 жовтих книг для сонячних днів

12 Червня 2019

Добірка книг про мистецтво, які будуть вашими найкращими компаньйонами під час літньої відпустки. Захопливі тексти у яскравій обкладинці, які зручно брати з собою на пляж, у літак, заміську прогулянку чи просто читати на лавці у парку.

1913. Лето целого века. Флориан Иллиес

Цю книгу називають тизером усього ХХ століття. Флоріан Ілліес місяць за місяцем веде свого читача крізь події, що відбулися у 1913 році й визначили подальший хід цілого сторіччя. Цього року виходить роман Пруста «На сторону Свана», Малевич створює першу версію «Чорного квадрата», Шпенглер починає писати «Сутінки Європи», у Парижі проходить прем’єра балету Стравінського «Весна священна» та концерт додекафонічної музики Шонберга, відкривається перший магазин «Прада», Армстронг починає грати на трубі, а Сталін нелегально приїздить до Відня, звідки нещодавно поїхав Гітлер. У захопливій оповіді сходяться люди, котрі не були знайомі одне з одним за життя, але чиї долі тісно переплелися у культурі модерної Європи напередодні Першої світової війни. Автор перетворив хроніку життя Берліна, Парижа, Лондона, Відня та Трієста у реалістичний і водночас магічний роман, котрий читається на одному подиху.

 

Комікс у музеї сучасного мистецтва. Ганс Ульріх Обріст, Роберт Крамб, Арт Шпіґельман, Джон Карлін, Борис Філоненко

Збірка есеїв, що осмислюють комікси у контексті сучасного мистецтва. У ній ви знайдете інтерв’ю батька андеграундного коміксу Роберта Крамба з куратором Гансом Ульріхом Обрістом – розмова, що є своєрідною словесною сутичкою мистецтвознавця та байдужого до сучасного мистецтва коміксиста. Борис Філоненко, розказуючи про дві музейні виставки коміксів, описує складні стосунки цього медіа зі світом мистецтва. З уривку статті Джона Карліна читач має нагоду дізнатися про розвиток американських комік-стріпів та комік-буків, а також про творчість автора видатного графічного роману «Маус» Арта Шпіґельмана, чиї два короткі критичні комікси також представлені у збірці.

Fifty chairs that changed the world

Ця книга розповідає про 150 років історії дизайну на прикладі стільців. Стілець завжди був більше, ніж місцем для сидіння. Він є символом влади та статусу, а тому  функціонує як один із маркерів ідентичності. Разом із цим, будова стільця дуже проста і придатна до втілення найсміливіших експериментів, котрі не позбавлять цей предмет свого ключового призначення. Через це дизайнери та архітектори завжди приділяли стільцям особливу увагу і втілювали в них технічні та стилістичні інновації. Надувне крісло, крісло-мішок, стілець з IKEА та стілець без задніх ніжок – ми сидимо на них щодня, але що ми про них знаємо? Книга представляє лаконічні «біографії» та «портрети» 50 стільців, які стали іконічними для дизайнерів в усьому світі.

 

Город. Макс Вебер

Класична праця німецького соціолога присвячена місту як соціальному інституту. Автор пояснює, як цехові працівники домоглися від родової знаті права на міський простір, яку роль у формуванні міст відіграють ринки, а також як маргінальні суспільні групи впливають на публічний ландшафт. Дослідник накреслює образ міста на перетині його воєнної, політичної та економічної історії. В описах античних міст-держав та середньовічних родових маєтностей читач упізнає риси сучасного міста. Що відрізняє місто від села – кількість жителів чи вид їх діяльності? Що визначає його функціонування – наявність владної верхівки чи людей різного соціального походження? Хто більше впливає на спосіб життя у місті – торговці чи покупці? Над цими питаннями Макс Вебер розмірковує надзвичайно вдумливо, вміло структурує факти та подає їх доступною мовою.

 

Что такое искусство? Артур Данто

Ця книга – шість есеїв американського філософа та критика Артура Данто. Автор шукає відповідь на питання Що таке мистецтво? у творчості митців різних епох – від Мікеланджело до Воргола. Данто сперечається зі звичкою філософів вважати, що мистецтво позбавлене єдиної визначальної характеристики. В усі часи – від доісторичних малюнків на скелях до найрадикальніших сучасних проявів science art – у мистецтва завжди є щось, що робить його універсальним і стійким до змін. «Коли мистецтво хвилює наш дух, ніщо інше не спроможне з ним зрівнятися» – говорить філософ. Автор з гумором продирається крізь термінологічні хащі, дотепно диспутує зі своїми попередниками і тонко вловлює нюанси довколамистецьких контекстів.

Книги шукайте у книжковій крамниці Щербенко Арт Центру.